一、鉴赏诗歌的形象
古典诗歌中的形象往往蕴含着丰富的意旨，寄托着复杂的感情或暗示着深刻的哲理，诗人的主观情感由形象这一载体表现出来，主观之逗意地与客观之逗象地共同构成了极富美感的诗歌逗形象地。
诗歌形象可以是人物形象，包括客观形象和主观形象，也包含诗人从社会生活中提炼出来的事象、物象和景象。
形象分析，重要者是要把握形象后面所蕴含的言外之意，亦即逗象外之象，景外之景地。如《商山早行》中逗鸡声茅店月，人迹板桥霜地，诗人通过几组浅显的意象，表现了奔波劳碌的旅人的形象，又如《雨霖铃》中逗今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月地，通过逗杨柳地逗晓风地逗残月地等意象表现出诗人伤感的离别之情。所以在鉴赏诗歌形象时，仅凭诗歌表象来揣度诗人的情感是不全面的，意象的选择往往表现诗人情感好恶、哀乐的寄托，如《天净沙·秋思》逗枯藤老树昏鸦/古道西风瘦马/夕阳西下/断肠人在天涯地，通过六组有意选择的意象，诗人把旅途的倦怠、对飘泊生活的无奈和家乡的思念之情表现出来，感情就显得更醇厚和凝重了。
在指导学生分析诗歌形象时，首先是先让学生有一定的形象储备，比如逗残月地往往暗示思念、逗柳丝地喻指离别等等，积累一定量的形象后，学生会形成初步的形象鉴赏，但学生这时往往又会形成逗刻板印象地，凡碰到类似的都会做统一的解释，意象单一化了，因此应该让学生有所区别，特别是相似形象在不同诗歌中不同的含义。如此方能让学生真正把握诗歌形象的真正意蕴。
二、诗歌的语言
语言是诗歌表达的载体，分析诗歌的语言，要从词句入手，理解诗歌语言的意蕴，体会言外之意、弦外之音，进而把握诗歌表情达意的语言特色。诗歌语言具有凝练、含蓄、抒情、跳跃等特点，而更重要的是诗歌语言的语境义，不同的语境可以使平凡的字句起到不可替代的作用，如逗红杏枝头春意闹地，王国维评曰：着一逗闹地字而境界全出。为何一普通的闹字在这里用得好看因为它写出了春意盎然，百花争艳的景象，类似的还如张先逗云破月来花弄影地中的逗弄地字，又如2003年全国高考题中分析王维《过香积寺》中逗泉声咽危石，月色冷青松地中的逗咽地和逗冷地字，谓此二字为全诗逗诗眼地。逗咽地字本为动词，冷本为形容词，在此，咽、冷二字就用了拟人的修辞，泉水由于岩石的阻挡，发出低吟，仿佛呜咽之声，而照在青松上的月光，由于山林的幽暗，似乎更幽冷，逗咽、冷逗二字非常传神地显示出山中幽静孤寂的景象，故此二字为全诗诗眼。
学生分析诗歌语言，最大问题在于笼统，套话过多，有的因为诗歌读不懂，就直接写逗诗歌语言生动、精妙地等话，言不及意。因此，在训练过程中，要引导学生对诗歌作详细的分解，即把读者对诗歌内容的理解、诗句的意思明确地表述出来。然后在让学生明确具体哪个字是全诗的逗诗眼地，它在诗中起到的作用。这样指导学生来分析，学生就不会有无从下笔之感。要言之，根据词语的语境义来分析，就会有明确的思路。
所以，不管题目如何要求，分析语言最要者结合诗境、语境，就不会茫然无措。
三、评价诗歌的写作技巧
古典诗歌是用很少的、固定的字数去表现一定的人物、景物，借以表达某种情感，仅凭语言的高度凝练还不能够完全达到表情达意的目的，还需要借助一定的写作技巧。
1、修辞手法。诗词中用到的修辞手法很多，有比喻、拟人、借代、对偶、夸张、象征、寄寓等，象在《诗经》中运用娴熟的逗比兴地手法，在后代如乐府诗中就大量用到，如《孔雀东南飞》中首二句以逗孔雀东南飞，五里一徘徊地来起兴，喻焦仲卿夫妻分离。
诗歌中的修辞手法往往不难看出，但其难处是把修辞手法在诗歌中的作用弄明白，在教学中，有同学只是指出这首诗运用了何种修辞，但其作用却不提片言，这实际反映了鉴赏能力不够高。所以，要让学生明白诗歌中有哪些常见的修辞手法，并且要知道这些修辞手法在诗歌中起到的作用，这样才能在实际的鉴赏中回答得全面具体。
2、表达方式。诗歌的表达方式主要有四种：记叙、描写、议论、抒情，其中考核的重点是描写与抒情。描写方式有动静结合、虚实结合，抒情有直接抒情与间接抒情。在教学中，较难把握的是逗虚实结合地，也有的称之为逗虚实相生地。究竟何者为虚，何者为实颇难定夺。其实，虚实相对，逗有者为实，无者为虚地，这是最根本的原则，具体说来，诗歌中的逗虚地包括三类：⑴、神仙鬼怪世界和梦境，如李白《梦游天姥吟留别》中的仙境。⑵、已逝之景之境，这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。如李煜《虞美人》逗雕栏玉砌
