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奥尔夫音乐有哪些特点？
第一，原始性质。音乐教育主要以人的思想为教学理念，人可以通过音乐来表达自己的感受和情感。所以，音乐教学要以“人”为中心。
第二，参与性。这种教学法主张在音乐过程中，让学生通过全员参与来亲身体验，同时围绕“创造性”开展教学活动，为学生营造轻松的学习氛围。
第三，创意性。在音乐教学中，既要引导学生参与音乐，培养学生的音乐素养，同时激发学生的音乐创造力和想象力。奥尔夫的音乐教学法是通过即兴创作来学习歌唱、语言、舞蹈，充分调动学生在音乐上的天性。
特点大致如下:
1、综合性；2、即兴性；3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；4、从本土文化出发；5、适于开端；6、为所有人。
奥尔夫音乐教育的价值所在：音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性;让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么“BORING”。
奥尔夫音乐具有鲜明的特点。
首先，其以儿童为教学对象，注重培养与儿童天性相符合的音乐能力，比如节奏感和音高感。
其次，注重音乐的综合性和趣味性，使得音乐教育不再是枯燥乏味的课程，从而激发儿童对音乐的兴趣。
最后，奥尔夫音乐注重音乐与营养、健康、身心发展的关系，为儿童提供一个全面发展的学习环境。
奥尔夫音乐的特点使其成为一种非常有效的儿童音乐教育方法。
除了能够培养儿童的音乐技能和审美能力以外，还能够对儿童的身心发展产生积极影响，尤其对于儿童的智力和情感发展有重要作用。
奥尔夫音乐有以下特点：丰富多彩、充满活力、注重自主性和创造性、采用多种乐器和媒介、适合多种年龄和能力层次的音乐教育。
其中，丰富多彩是因为奥尔夫音乐采用了多种乐器和媒介，比如木琴、钢琴、打击乐器、舞蹈等不同的表现形式；充满活力是因为奥尔夫音乐注重发掘学生自主性和创造性，允许学生放飞自我，尽情地表达自己的情感和想法；注重自主性和创造性也意味着奥尔夫音乐不强求学生从模板中背诵，而是让学生自行发现和创造，从而培养学生的批判性思维能力；适合不同的年龄和能力层次则是因为奥尔夫音乐中的乐器和活动都经过细心的设计，适合不同年龄和能力层次的学生参与，同时也可以在知识、技能和态度等多个层次上进行提升。
奥尔夫教学重要特点就是打击乐器。在奥尔夫的教学中一般不用钢琴，小提琴等这种乐器，而采用精制的打击乐器。有固定音高能奏出旋律的，和无固定音高而起节奏作用的两类。如三角铁，木质音条琴,鼓等等。
利用打击乐器有一些目的性.因为打击乐器最易奏出节奏，这迎合奥尔夫以节奏为第一的目的。
奥尔夫音乐的三大特点为：原本性、综合性、创造性。
奥尔夫音乐教育的原理可以归纳为六点，分别是综合性；即兴性；亲自参与、诉诸感性、回归人本；从本土文化出发；适于开端；为所有人。
即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分，奥尔夫的音乐教育原理是指原本性的音乐教育。原本的音乐是指人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间，把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，是一种人们必需自己参与的音乐；原本的音乐是接近自然，源于生活，能为每个人学会和体验的，非常适合于儿童的。
到此，以上就是小编对于跨世纪教育奥尔夫培训回顾的问题就介绍到这了，希望介绍关于跨世纪教育奥尔夫培训回顾的1点解答对大家有用。